О себе.

Меня зовут Алена Стражалковская. Я родилась 18 апреля 1989 года в городе Кишиневе, где на данный момент и проживаю, и тружусь. Главная моя специальность – скрипка.  Но свое творческое и художественное начало я воплощаю в изготовлении бижутерии.

Главный мой материал по изготовлению бижутерии – это керапласт ( модифицированная глина, не требующая обжига). Сейчас пробую работать с пластикой ( своего рода пластелин, затвердивающий в процессе термообработки). Пластика открывает большие возможности за счет огромного количества различных техник. И тот и другой материал очень удобен в использовании и позволяет реальлизовывать самые смелые художественные замыслы.

Но главное отличие моих работ в их «художественности». Я с любовью расписываю и разрисовываю каждую бусинку и бляшечку (глиняный блинчик), создавая, таким образом, художественные миниатюры, а не просто украшения. Все, кроме металлофурнитуры (замков, швенз), я изготавливаю самостоятельно и вручную, в том числе и шнурочки, которые я сплетаю из различных цветов и их сочетаний, вплетая по желанию золотые или серебрянные нити.

Создавать украшения училась сама, не основываясь ни на каких мастер-классах в сети Интернет. Все является закономерным результатот творческих поисков и экспериментов. Любовь к миниатюрам появилась еще в детстве, когда я занималась в художественной школе. Несколько лет назад  друг семьи привез мне в подарок керапласт. Материал мне показался очень интересным, и я начала творить.  Полная идей и вдохновения, я с энтузиазмом взялась за работу, и первые неудачи меня не отталкивали от ново-приобретенного хобби. По-началу  новые украшения раздаривала друзьям, чуть позже стала изготовлять бижутерию на заказ. Таким образом, мои украшения разъезжаются по Молдове, России, а некоторые отправились за океан, в США.

Недавно, по поводу моего творчества, мне представилась возможность узнать мнение большого числа людей. В июне 2008 года, в рамках фестиваля «Арт-Лабиринт», прошла моя первая персональная выставка. Она состоялась  под открытым небом  на берегу реки Реут. Даже удалось провести мастер-класс, все желающие пробовали себя в прикладном искусстве. Поделки мы раскрашивали на следубщий день, так как глине требуются сутки, чтобы затвердеть. Кто-то давал советы,  кто-то критиковал мои работы, но в целом людям очень понравилось то, что я делаю.

Я хорошо помню первый опыт лепки. Форма «получившегося» напоминала петушка, я раскрасила его под хохлому. Сегодня я делаю три вида украшений:  рельефные розы и коты, бусы,  и плоские бляшки с ровной поверхностью, на которой пишу миниатюры.

Вдохновляют меня самые простые вещи и явления обычной жизни: солнце, природа, музыка. А еще я очень люблю кошек и розы, поэтому в украшениях их больше всего.

Вообще, в повседневной жизни я профессионально занимаюсь музыкой. Хотя многим кажется, что музыка – это еще одно своеобразное увлечение и свободное времяпровождение, для меня -- это работа, требующая большого внимания и труда. А лепка – способ переключиться, отдохнуть и проявить себя.  Когда я отдаю родившееся украшение в руки нового его обладателя – получаю огромный заряд энергии от благодарных людей. И это тоже придает мне силы, вдохновляет.

Еще одним новым и интересным увлечением является участие в этно-фьюжн группе OGAM ( http://ogamband.com ).

Драйв вечерних музыкальных клубов и безумных фестивалей зажигает и нас, и публику.

Летом неполным составом группы мы выезжаем на море. Мы играем прямо на улице бодрые и позитивные мелодии ирландской и шотландской музыки. В прошлом году мы побывали в Крыму. Объехав Ялту, Алушту и Алупку, мы остановились в гостеприимном Севастополе. Днем купались в теплой воде Черного моря и солнечных лучах летнего солнца, а вечером выходили на набережную играть. Так мы прожили целый месяц. А город-герой Севастополь с тех пор безостановочно тянет нас обратно. Хорошо, если такое путешествие бродячих музыкантов станет доброй ежегодной традицией.

Материалы

Основные материалы для лепки изделий - это керапласт и пластика. Керапласт - модифицированная глина, пластичная масса, которую я использую для изготовления рельефных украшений. Работа с этим материалом похожа на работу с натуральной глиной, где для склейки и обработки поверхности используется вода. Разница лишь в том, что керапласт не нужно обжигать в духовке, он затвердевает на воздухе в течение суток. Плюс его так же в том, что на его поверхность ложится любая краска, в том числе и акварель. Рисуя на бляшках из белого керапласта акварелью, чувствуешь себя абсолютно свободно, потому что краска ведет себя так же, как и на акварельной бумаге. Что касаемо прочности материала, то нельзя его назвать самым прочным. Но в принципе ни один материал нельзя назвать «не бьющимся». В зону риска попадают лишь тонкие, не укрепленные детали. Плоским бляшкам, бусинам  и рельефным украшениям на прочной основе  поломка не грозит, если только не применять силу против украшений, и специально не проводить над ними акты вандализма. Украшения с тонкими, незащищенными деталями я сняла с производства. Если украшение упадет на пол, с ним ничего не случится, а вот если наступить на него каблуком, тут не гарантирую выживания.

Пластика – очень удобный материал, и в отличие от керапласта, пластика не пачкает руки. По консистенции и технике лепки пластика похожа на пластелин, а твердости пластмассы она достигает при обжиге в духовке.

Украшения из пластики получаются более декоративными. Расписывать ее лучше всего акрилом. В работе с пластикой существует огромное количество техник и имитаций. Материал бывает разных цветов и оттенков, перламутровый и полупрозрачный. У нас в Молдове с пластикой проблемы, и особого выбора нет. Я пока что работаю только с терракотовым, белым и перламутровым цветами. Техники осваиваю постепенно. Но все-таки я хочу придерживаться своему стилю – росписи. Потому что меня не устраивает спектр готовых оттенков, по крайней мере, продающихся у нас, роспись же позволяет создавать более богатые и сложные цвета и их сочетания.

Кроме акварели и акрила, я также использую для росписи и гуашь, и перламутровые акриловые краски, а также цветные блестки, по желанию.

Раньше, когда я только начинала заниматься украшениями, я покрывала их обычным бесцветным лаком для ногтей. В условиях работы дома, он удобен, нетоксичен, быстро сохнет, дешев, и купить его можно где угодно. Сейчас при работе с пластикой я использую специальный лак для пластики.

Подвески, кулоны и сережки я вешаю на плетенный из разных цветов ниток мулине или шерстяных ниток шнурок, в который, по желанию я могу вплетать золотистую или серебристую нить. Техника плетения шнурка – канатик. По желанию, основа украшения может быть сплетена из бисера, или, быть из атласной или органзовой ленты. Интенсивность декорирования шнурка бисером разных размеров и бусинами можно варьировать. Обычно я не использую замки на украшениях, исключение составляют бусы. Это я делаю для того, чтобы легко можно было изменять длину украшения, в сочетании с моделью одежды.  Но всегда замочек всегда можно поставить, если в этом будет необходимость.